用动漫为戏曲传承赋能

赵乃林

辽宁文化艺术学院申报的“辽宁戏曲动画进校园文化体验课堂”近日入选文化和旅游部第六届志愿服务大赛专题报告，是我省唯一入选项目。这表明，这种依托戏曲艺术，将传统经典剧目以动画的形式融入中小学课堂，在青少年中传播优秀戏曲文化，让动画为戏曲传承赋能的创新方式将得到进一步推广。

戏曲是我国的国粹，有各种有趣的剧目，有唱有跳，有说有唱，有文采有武艺。是“唱、读、做、打”的结合，好听。长期以来，戏剧是民间教育的主要形式，它沉淀了我们的审美取向和民族价值观，是美育和德育的生动教材。当今社会，艺术形式多样化，戏曲仍有其不可替代的价值。如何延续传统戏曲的文化生命力，需要从内容到形式来解决。

一段时间以来，传统戏曲一直面临着传承危机。如何有效促进传统戏曲在青少年中的传承和传播，从而实现可持续发展，显得尤为迫切和关键。其实传承的方式无非就是让孩子学会欣赏传统戏曲，并去实践和参与其中。但是，我们知道，传统戏曲从来都是为成年人创作的，其内容和形式都体现着鲜明的成年色彩。而且传统戏曲表演的复杂性也给青少年一招一式的学习带来困难。解决问题要从孩子的心理和兴趣上找答案。动画片曾经是我们童年的好朋友。光是《大闹天宫》这部动画片，就会唤起几代人的童年回忆。很多人开始看这部漫画，兴趣引导他们读西游记，然后读文学四大经典，让他们养成了读经典的好习惯。动画片精致、多彩、独特、可爱、夸张，既迎合了青少年天真好奇的心理，又满足了他们对美的渴望。进入数字时代，动画作为动画和漫画的综合艺术呈现方式，让现在的孩子们乐此不疲，成为他们的最爱。以戏剧剧目为基础创作动画，保留戏剧的节目性和审美特征，融入动画本身的元素，如夸张、幽默、各种色彩冲击等，是符合儿童审美和兴趣需求的。通过动画展示传统戏曲，既能保留戏曲艺术的魅力，又能充分发挥现代数字技术的特长。更重要的是，因为动漫和孩子的亲和力，更容易让孩子对戏曲产生共鸣。

从黑胶唱片、磁带、CD，到MP3、动画……随着媒体技术的发展，歌剧的载体和形式正在悄然发生变化。动画不是戏剧和动画的简单叠加，而是创新发展。在我省已制作的40多部戏剧动画专题片中，有京剧、评剧、辽戏、海城角戏等地方剧种。当古老的戏剧与时尚的动画相结合，当传统的表演方式与数字化的传播手段相结合，经典的戏剧展现了新时代的精神。

“戏曲动画进校园”有传承戏曲瑰宝的作用，也能让戏曲之美滋养孩子们的心灵。五年来，京剧《三岔口》、《孙悟空三打白骨精》等剧目在全省城乡近百所中小学演出300余场。表演为孩子“量身定制”，以戏剧动画专题片为教材。戏曲演员志愿者以“看一段、唱一句、面露喜色、学一招”的互动教学模式，组织学生模仿山臂、云手、兰指等戏曲人物的简单动作。，用简单的服装造型和现场演唱，让传统戏曲在孩子们心中生根发芽。

让有意义的事情变得有趣。《戏剧动画进校园》用契合时代的方式播下了戏剧传承的种子，收获了孩子们的欢笑。作为一种启蒙，艺术研究者也在探索戏曲现代传播的更多可能性。